एक व्यस्त सड़क से नए के उज्ज्वल, विशाल घुमाव के नीचे खड़े होने के लिए आ रहा है ह्यूस्टन के ललित कला संग्रहालय में नैन्सी और रिच किंडर बिल्डिंग एक मार्च की सुबह, मुझे अनुग्रह का भाव उतरता हुआ महसूस हुआ। बादल से प्रेरित छत के माध्यम से सूरज की रोशनी छनती है, और कठोर टेक्सास की चमक एक लाभकारी आभा की तरह नरम हो जाती है।

मेरे चारों ओर जेम्स टरेल, याओई कुसमा, और ग्यूला कोसिसे की पसंद से पूर्ण-कमरे की स्थापना के लिए दरवाजे थे। सर्कुलर से परे, मेरे ऊपर गुगेनहाइमेस्क बालकनियाँ, दीर्घाओं का एक चक्रव्यूह, अन्य बातों के अलावा, लैटिन अमेरिकी आधुनिकतावादी कला का देश का सबसे महत्वपूर्ण संग्रह है।

द किंडर, जो नवंबर में जनता के लिए खोला गया था, में आधुनिक और समकालीन कला के 1,200 से अधिक कार्य हैं, जिनमें से लगभग सभी पहले स्थायी प्रदर्शन पर नहीं थे। ये अंतरराष्ट्रीय खजाने से लेकर नेल्सन रॉकफेलर के लिए हेनरी मैटिस और फर्नांड लेगर द्वारा चित्रित चिमनी भित्ति चित्रों की एक जोड़ी की तरह हैं, स्थानीय किंवदंतियों रॉबर्ट रोसचेनबर्ग द्वारा मास्टरवर्क के लिए, जो पास के पोर्ट आर्थर में पैदा हुए थे, और जेसी लोट, जो में रहते थे ह्यूस्टन बचपन से।

ह्यूस्टन इस तरह के अजूबों का घर कैसे बन गया, इसकी कहानी 1940 के दशक में शुरू होती है, जब फ्रांस में जन्मे तेल-उद्योग के अभिजात जॉन और डोमिनिक डी मेनिल ने अपना अधिकांश समय शहर में बिताना शुरू किया, जहां वे अंततः खुद को प्रमुख कला संरक्षक के रूप में स्थापित करेंगे। पेरिस और न्यूयॉर्क के दोस्त समझ नहीं पा रहे थे कि वे इस तरह के सांस्कृतिक रेगिस्तान में कैसे जा सकते हैं। जॉन ने एक बाइबिल मजाक के साथ जवाब दिया: 'यह रेगिस्तान में है कि चमत्कार होते हैं।'

सात दशक बाद, मुझे यह सुनकर आश्चर्य हुआ कि कुछ लोग अभी भी ह्यूस्टन को 'फ्लाईओवर कंट्री' का हिस्सा मानते हैं, जबकि यह दुनिया के महान कला शहरों में से एक बन गया है। विविध, परिष्कृत ह्यूस्टन की पेशकश के लिए लोगों को जगाने में क्या लगेगा? इसका उत्तर किंडर जैसा कुछ हो सकता है।

सम्बंधित : ह्यूस्टन में बिल्कुल सही तीन दिवसीय सप्ताहांत

हीराम बटलर, एक लंबे समय तक ह्यूस्टन कला डीलर जो लोट, टूरेल और अन्य का प्रतिनिधित्व करता है, किंडर के अनावरण को अपने शहर के लिए एक निर्णायक क्षण के रूप में देखता है।

'अचानक आप एक विश्वकोश संग्रहालय में चल रहे हैं जिसे केवल न्यूयॉर्क, वाशिंगटन, शिकागो या लॉस एंजिल्स में ही अनुभव किया जा सकता था,' वे कहते हैं। 'यह महान प्रकटीकरण है।'

मेरा होटल, ज़ाज़ा संग्रहालय जिला , बस कुछ ब्लॉक दूर था, और बाद में उस दिन मैंने खुद को फिर से किंडर के पास से गुजरते हुए पाया, इस बार अंधेरा होने के बाद। ह्यूस्टन पर टेक्सास के आकार के बादलों को श्रद्धांजलि देते हुए, आर्किटेक्ट स्टीवन हॉल ने गोलाकार, गरमागरम पसलियों के साथ बाहरी जैकेट को जैकेट किया, जिससे तीन मंजिला इमारत एक घनी सफेद रात की रोशनी का नरम, फूला हुआ अनुभव दे रही थी। मैंने किंडर को एक तारकीय नीहारिका के रूप में सोचना शुरू कर दिया - शायद, अमेरिकी कला जगत के लिए एक नए ध्रुवतारे की उत्पत्ति।

सात दशक बाद, मुझे यह सुनकर आश्चर्य हुआ कि कुछ लोग अभी भी ह्यूस्टन को 'फ्लाईओवर कंट्री' का हिस्सा मानते हैं, जबकि यह दुनिया के महान कला शहरों में से एक बन गया है। विविध, परिष्कृत ह्यूस्टन की पेशकश के लिए लोगों को जगाने में क्या लगेगा?

द किंडर का अनावरण पहली बार नहीं है कि ह्यूस्टन के लिए एक नया युग बादल के रूप में आया है। 1900 में, एक बड़े तूफान ने पास के गैल्वेस्टन को नष्ट कर दिया और ह्यूस्टन को छोड़ दिया, जो इस क्षेत्र के लिए प्राथमिक बंदरगाह के रूप में अंतर्देशीय है। अगले साल तेल का एक और ऐतिहासिक प्लम लाया, इस बार, स्पिंडलटॉप में 90 मील पूर्व में एक कुएं से। खोज ने टेक्सास के इस हिस्से को एक आर्थिक महाशक्ति में बदल दिया।

ह्यूस्टन की कला की दुनिया की खोज करते समय आप जिन पहली चीजों पर ध्यान देते हैं, उनमें से एक संरक्षण का महत्व है जो दूरदर्शी और बहुत समृद्ध दोनों है। तेल और गैस के लिए निर्विवाद बाजार के लिए धन्यवाद, पेट्रोडॉलर को सांस्कृतिक खजाने में बदलने के लिए उत्सुक लाभार्थियों की शायद ही कभी कमी रही हो। सौभाग्य से, वे अक्सर प्रतिभा और कला इतिहास की समझ के साथ स्वादपूर्ण और आगे सोचने वाले रहे हैं।

इसके लिए, बहुत अधिक श्रेय डी मेनिल्स को जाता है, जिन्हें न्यूयॉर्क टाइम्स पत्रिका एक बार 'आधुनिक कला की मेडिसी' के रूप में वर्णित। युगल ने दोनों के विकास में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई ललित कला संग्रहालय ह्यूस्टन (एमएफएएच) और समकालीन कला संग्रहालय ह्यूस्टन (सीएएमएच), साथ ही साथ आधुनिक कला का संग्रहालय न्यूयॉर्क में। उनके द्वारा हासिल किए गए कई काम किंडर बिल्डिंग में देखे जा सकते हैं, जिसमें 16 फुट का अलेक्जेंडर काल्डर मोबाइल भी शामिल है जो रोटुंडा पर हावी है।

लेकिन उनकी विरासत को गहराई से जानने का सबसे अच्छा तरीका है यहां जाना मेनिल संग्रह , मॉन्ट्रोस पड़ोस में एक आकर्षक 1987 रेन्ज़ो पियानो इमारत। (संग्रहालय के साथ-साथ मधुर पार्क भी शहर में पिकनिक के लिए सबसे अच्छी जगह है। ऑन-साइट बिस्ट्रो मेनिल या मोंट्रोस के कई महान रेस्तरां, जैसे यूनिस और वन फिफ्थ में दोपहर का भोजन लें।)

मैंने नई किंडर बिल्डिंग को एक तारकीय नीहारिका के रूप में सोचना शुरू किया - अमेरिकी कला जगत के लिए एक नए ध्रुवतारे की उत्पत्ति।

संग्रहालय में प्रागैतिहासिक से लेकर अप-टू-मिनट तक आकर्षण की कई वस्तुएं हैं, लेकिन जिस तरह से क्यूरेटर ने यूरोपीय आधुनिकतावादियों द्वारा अफ्रीका, दक्षिण प्रशांत से पारंपरिक और औपचारिक कला के साथ बातचीत में काम किया है, वह मुझे सबसे ज्यादा पसंद है। , और स्वदेशी अमेरिका। मैं Picassos, Mirós, Ernsts, और Magrittes और उदाहरण के लिए, पश्चिम अफ्रीका के डोगन लकड़ी की मूर्तियों के सुरुचिपूर्ण ढंग से अतिरंजित मानव रूपों के बीच प्रतिध्वनि से मारा गया था। एक आगंतुक यह देख सकता है कि पूर्व यूरोप के अतियथार्थवादी और क्यूबिस्ट मानवशास्त्रीय कला और कलाकृतियों से कैसे प्रतिनिधित्व की नई भाषाओं को विकसित (और उधार) करने के लिए प्रेरित हुए थे।

क्रॉस-सांस्कृतिक परागण का यह विचार उस छाप के लिए महत्वपूर्ण है जो डे मेनिल्स ने ह्यूस्टन पर छोड़ा था। 1959 में, एक मेनिल-वित्त पोषित प्रदर्शनी का दौरा करने के बाद, जिसने स्वदेशी मूर्तिकला के मूल्य को उच्च कला के रूप में जोर दिया - ह्यूस्टन में, नागरिक अधिकार आंदोलन के बीच में - वास्तुकार और भविष्यवादी बकमिनस्टर फुलर ने प्रभावशाली क्यूरेटर जर्मेन मैकएजी को एक उत्साहित टेलीग्राम से धराशायी कर दिया। मुझे लगता है कि भावना आज भी सच है। 'आप ह्यूस्टन के लिए सम्मान लाते हैं,' फुलर ने लिखा, 'कला की मौलिकता' के आसपास एक नई दुनिया के निर्माण में अग्रणी शहर के रूप में।

1950 के दशक में, ह्यूस्टन अभी भी बहुत अलग था। जेसी लोट ने कहा है कि कैसे, अपने जिम क्रो एरा युवावस्था में, काले लोगों को प्रति सप्ताह केवल एक दिन एमएफएएच के अंदर जाने की अनुमति थी।

किंडर बिल्डिंग दिखाती है कि शहर और संग्रहालय कितनी दूर आ गए हैं। ह्यूस्टन रॉकेट्स और बोस्टन सेल्टिक्स के बीच 1986 के एनबीए फाइनल गेम के लोट द्वारा एक चंचल पपीयर-माचे-एंड-वायर मूर्तिकला तीसरी मंजिल पर प्रमुखता से दिखाई देती है। (जो लोग लोट की मूर्तियों और रेखा चित्रों को और अधिक देखना चाहते हैं, वे पास में अपने करियर का आश्चर्यजनक सर्वेक्षण पा सकते हैं।) स्टेशन संग्रहालय , गर्मियों के अंत तक प्रदर्शन पर।)

किंडर व्यापक कला जगत के भीतर ह्यूस्टन के अन्य प्रमुख कलाकारों को प्रासंगिक बनाने का प्रशंसनीय काम भी करता है। भित्ति-चित्रकार जॉन बिगर्स, जिसका महाकाव्य विषय अश्वेत जीवन और संघर्ष था, को डिएगो रिवेरा के बगल में प्रदर्शित किया गया है, और मैक्सिकन अमेरिकियों की लिंचिंग को दर्शाती विन्सेन्ट वाल्डेज़ श्रृंखला की एक पेंटिंग कारा वाकर द्वारा एक प्रिंट के बगल में दिखाई देती है।

ह्यूस्टन अमेरिका में सबसे नस्लीय रूप से विविध शहर है, एक ऐसा तथ्य जिसने हाल के वर्षों में महत्वपूर्ण मीडिया का ध्यान आकर्षित किया है, जिसमें से एंथोनी बोर्डेन , जिन्होंने 2016 की एक कड़ी में यहाँ अन्तर्विभाजक वैश्विक खाद्य संस्कृतियों की खोज की भाग अज्ञात . जैसा कि मैंने ह्यूस्टन के समकालीन कला परिदृश्य की खोज की, यह स्पष्ट हो गया कि रंग के लोगों का योगदान बिल्कुल केंद्रीय है। इससे कहीं अधिक स्पष्ट नहीं है प्रोजेक्ट रो हाउस (PRH) , ऐतिहासिक रूप से ब्लैक थर्ड वार्ड में एक कलाकार का निवास और प्रदर्शनी स्थान।

लोट, बिगर्स, पेंटर बर्ट लॉन्ग और अन्य के सहयोग से मैकआर्थर के साथी रिक लोवे द्वारा परिकल्पित-पीआरएच ने 1993 में 22 शॉटगन शैली के घरों की खरीद के साथ शुरुआत की। तब से, उन घरों ने 50 द्विवार्षिक दौरों की मेजबानी की है, जिसमें कलाकारों को एक विषय पर प्रतिक्रिया देने के लिए आमंत्रित किया जाता है (जैसे, हाल ही में, 'जाति, स्वास्थ्य और मातृत्व') और एक अल्पकालिक स्थापना के साथ एक घर भर जाता है जो बन जाता है ब्लॉक-वाइड शो का हिस्सा।

आगंतुकों के लिए, पीआरएच अनुभव का अर्थ है पंक्ति घर से पंक्ति घर तक जाना और प्रत्येक के अंदर एक अलग कलाकार की दृष्टि को अवशोषित करना। कभी-कभी, कलाकार अंदर काम पर भी होंगे, अपने इंस्टालेशन पर चर्चा करने के लिए तैयार होंगे। अक्सर, परियोजनाओं को पंक्ति घरों से बाहर और स्थानीय समुदाय के साथ व्यापक जुड़ाव के रूप में फैलाया जाता है, जैसे कि शेवरॉन स्टेशन पर बोर्ड गेम के साथ एक कलाकार द्वारा देर रात चलने वाला हॉट डॉग स्टैंड। पीआरएच कार्य उनके हस्तक्षेप और सामाजिक समस्याओं की आलोचनाओं में गतिशील, प्रेरक और अक्सर काटने वाले हो सकते हैं।

पीआरएच के अनुभव का अर्थ है पंक्ति-घर से पंक्ति-घर जाना और हर एक के अंदर एक अलग कलाकार की दृष्टि को आत्मसात करना। कभी-कभी, कलाकार अंदर काम पर भी होंगे, अपने इंस्टॉलेशन पर चर्चा करने के लिए तैयार होंगे। प्राय: परियोजनाएं पंक्तिबद्ध घरों के बाहर फैल जाती हैं

महामारी के कारण, PRH आगंतुकों के लिए बंद था, लेकिन मैं मल्टीमीडिया कलाकार राबिया बलिन और फ़ोटोग्राफ़र ब्रायन एलिसन से उनके निजी स्टूडियो स्थान पर बात करने के लिए आया। उन्होंने युवा प्रतिभाओं के इनक्यूबेटर के रूप में PRH के महत्व के बारे में बात की, उन कलाकारों की एक प्रभावशाली सूची को तोड़-मरोड़ कर पेश किया, जिन्होंने उनसे पहले उसी स्टूडियो में काम किया था, जिसमें रॉबर्ट एल हॉज भी शामिल थे, जो खाली खुदरा स्थानों में बज़ी प्रदर्शनियों को भी क्यूरेट करते हैं, और रॉबर्ट प्रुइट , हॉट-डॉग-स्टैंड प्रोजेक्ट का मास्टरमाइंड। प्रुइट के चित्रों को संगीतकार सोलेंज नोल्स द्वारा श्रेय दिया गया है - पॉप मेगास्टार बेयोंसे की बहन और, उनकी तरह, थर्ड वार्ड की एक बेटी - ने अपने एफ्रोफ्यूचरिस्ट सौंदर्य को प्रेरित करने के लिए।

बैलिन ने प्रतिष्ठित स्थानीय हिप-हॉप कलाकार डीजे स्क्रू के जीवन और कार्य का जश्न मनाते हुए सीएएमएच में एक प्रदर्शनी में तस्वीरें खींची थीं, जिनकी मृत्यु 2000 में हुई थी। बौद्धिक संस्कृति की जाति और वर्ग की रेलिंग से परे। एलिसन ने शो के उद्घाटन के बारे में कहा, 'वहां ऐसे लोग थे जो शायद कभी किसी संग्रहालय में नहीं गए होंगे।'

CAMH की डीजे स्क्रू के साउथसाइड स्टोर, स्क्रूड अप रिकॉर्ड्स एंड टेप्स के साथ दीर्घकालिक साझेदारी है, जो हिप-हॉप प्रशंसकों के लिए तीर्थस्थल है। ह्यूस्टन की रचनात्मक संस्कृति पर स्क्रू के प्रभाव को बढ़ा-चढ़ाकर नहीं बताया जा सकता। CAMH के उप निदेशक जेनिस बॉन्ड ने मुझे बताया कि उनकी धीमी गति से, पुत्रवत रूप से बदली हुई शैली नम महानगर में जीवन की जानबूझकर अनहोनी लय के बारे में बताती है। 'वह जो प्रतिनिधित्व करता है वह शहर का एक स्वर और बनावट है - एक संस्कृति, होने का एक तरीका, ध्वनि और कला का अनुभव करने का एक तरीका।'

अपनी यात्रा के आधे रास्ते में, मैं चला गया पोस्ट ओक होटल . अरबपति मोगुल टिलमैन फर्टिटा (जो लैंड्री की रेस्तरां श्रृंखला और ह्यूस्टन रॉकेट्स के भी मालिक हैं) के स्वामित्व में, इसमें एक प्रभावशाली निजी कला संग्रह है। जैसा कि मैंने लॉबी में सात-आंकड़ा फ्रैंक स्टेला मूर्तिकला की प्रशंसा की, फिर हॉल से कुछ गज की दूरी पर ऑन-साइट रोल्स-रॉयस डीलरशिप पर चला गया, मैंने ह्यूस्टन में खेल में महान धन और शक्ति पर विचार किया और हम कैसे मूल्य देते हैं कला के लिए अक्सर निवेश और स्थिति के प्रदर्शन से जुड़ा होता है।

किसी चमत्कार के अंदर खड़े होकर कैसा महसूस होता है? ह्यूस्टन मुझे इस प्रकार की कलाकृति का विशेषज्ञ लगता है।

एक अलग दृष्टि की तलाश में, मैंने पूरे शहर में कला की दुनिया के आर्थिक स्पेक्ट्रम के दूसरे छोर पर गाड़ी चलाई: जमीनी स्तर हैरिसबर्ग कला संग्रहालय (एचएएम) शहर के ऐतिहासिक मैक्सिकन अमेरिकी ईस्ट एंड में। संग्रहालय वास्तव में एक बड़ा गोदाम है जिसे भित्तिचित्र कलाकार डैनियल एंगुइलु और सहयोगियों ने सड़क के कलाकारों के लिए एक घूर्णन शोकेस के रूप में पुनर्निर्मित किया है - एक चित्रकार प्रति लोडिंग-डॉक द्वार।

ह्यूस्टन की ग्रीन लाइन मेट्रो रेल के ड्राइवर एंगुइलु ने कहा, 'मैं लोगों के लिए खुद को अभिव्यक्त करने के लिए जगह रखने की संस्कृति से आया हूं, उनके पीछे मार्केटिंग किए बिना।' 'HAM उन अंतिम लोगों में से एक है जो अभी भी वास्तव में स्वतंत्र हैं।'

एक किशोर के रूप में मेक्सिको सिटी से आने के बाद से स्थानीय भित्तिचित्र दृश्य में सक्रिय, एंगुइलु अक्सर अपने काम में अपनी स्वदेशी विरासत का संदर्भ देते हैं। उन्होंने अतीत में अधिक पारंपरिक संग्रहालयों में दिखाया है, लेकिन कानूनी और अवैध दोनों तरह के DIY वातावरण में सबसे अधिक सहज महसूस करते हैं, उन्होंने मुझे बताया। मैंने उनकी आवाज़ में चिंता देखी क्योंकि उन्होंने मुझे बताया कि HAM हाल ही में खतरे में आ गया है क्योंकि Amazon ने आसपास की पार्किंग का उपयोग करना शुरू कर दिया है।

किसी चमत्कार के अंदर खड़े होकर कैसा लगता है? यह कला के महान immersive कार्यों द्वारा उठाया गया एक महत्वपूर्ण प्रश्न है, जो हमारी धारणा को पुनर्व्यवस्थित करता है और हमें उस आश्चर्य से अवगत कराता है जो हर रोज पाया जा सकता है। ह्यूस्टन मुझे इस प्रकार की कलाकृति का विशेषज्ञ लगता है।

किंडर और आसपास के एमएफएएच भवनों के बीच भूमिगत चलते हुए, मैं कार्लोस क्रूज़-डायज़ और ओलाफुर एलियासन द्वारा प्रकाश प्रतिष्ठानों की विशेषता वाली दो चंचल सुरंगों से गुज़रा। जेम्स टरेल द्वारा संग्रहालय में एक पुरानी सुरंग से प्रेरित होकर, उन्होंने मेरी आँखों के रंग का अनुभव करने के तरीके को बदल दिया - दृष्टि की एक अनुष्ठानिक सफाई के रूप में मैं एक इमारत से दूसरी इमारत में चला गया। एमएफएएच के निदेशक गैरी टिंटरो ने बाद में मुझे बताया, 'कोई भी किंडर में एक या दूसरे तरीके से रूपांतरित हुए बिना प्रवेश नहीं कर सकता है, यह देखते हुए कि दो सड़क-स्तरीय प्रवेश द्वारों पर, आकाश को प्रतिबिंबित करने वाली मूर्तियों का एक समान प्रभाव होता है।

कैलिफ़ोर्निया में जन्मे टरेल की उपस्थिति ह्यूस्टन में बड़ी है, एक ऐसा शहर जो उनके कार्यों के लिए आवश्यक प्रकाश और स्थान प्रदान करता है। उनके स्काईस्पेस में खुली छत वाले पोर्टल हैं, जिसके माध्यम से दर्शक सांझ या भोर के आकाश को रंग बदलते हुए देख सकते हैं, आमतौर पर एपर्चर के किनारों के आसपास एक सूक्ष्म प्रकाश कार्यक्रम द्वारा जोर दिया जाता है। अपने प्रवास के दौरान, मैंने उनकी चार कृतियों का दौरा किया, जिनमें शामिल हैं गोधूलि एपिफेनी, राइस विश्वविद्यालय परिसर में एक शानदार स्काईस्पेस, जहां संगीत के छात्र अक्सर सूर्यास्त के समय संगीत कार्यक्रम खेलते हैं (हालांकि महामारी के दौरान नहीं)।

मेरा पसंदीदा टरेल सुरुचिपूर्ण था एक समझौता, 2001 में पूरा हुआ और ह्यूस्टन के हाइट्स पड़ोस के किनारे एक क्वेकर मीटिंग हॉल की छत में स्थित है। मुझे सूर्यास्त के दौरान चुपचाप बैठे हुए बहुत शांति मिली, आकाश को नीले से गहरे नील में बदलते हुए देखना, क्योंकि आंतरिक धीरे-धीरे तेज होने वाली सफेद रोशनी ने एक भूतिया समुदाय सभा की भावना दी। हो सकता है कि कभी-भी फलफूलने वाले, ट्रैफ़िक से भरे ह्यूस्टन को पुनर्स्थापनात्मक, ध्यान देने वाले अनुभवों की तलाश करने के लिए एक जगह के रूप में नहीं सोचा जा सकता है, लेकिन ट्यूरेल के काम बस यही पेशकश करते हैं - विशेष रूप से मेरे जैसे एक कला पर्यटक के लिए, जिसे देखने के लंबे दिनों के बाद अपनी इंद्रियों को ताज़ा करने की आवश्यकता थी।

मेनिल पास के कुछ उपग्रह स्थानों का भी संचालन करता है, जिसमें Cy Twombly और Dan Flavin द्वारा प्रतिष्ठानों को समर्पित भवन शामिल हैं। इसके अलावा पड़ोस में ह्यूस्टन, मेनिल-परिवार द्वारा वित्त पोषित, संगठनात्मक रूप से स्वतंत्र रोथको चैपल में कलाकार-डिज़ाइन किए गए स्थानों का मुकुट रत्न है। 1971 में पूरा हुआ, यह इमारत 1970 में अपनी आत्महत्या से ठीक पहले मार्क रोथको द्वारा बनाई गई 14 विशाल काली पेंटिंग का घर है। यह एक सार्वभौमिक धार्मिक स्थान भी है, जो सभी परंपराओं के अनुयायियों के लिए खुला है, और एक संस्था है जो दुनिया भर में शांति कार्यकर्ताओं का समर्थन करती है।

रोथको चैपल ने हाल ही में एक नए आगंतुकों के केंद्र का अनावरण किया, साथ ही एक स्काइलाईट जो मुख्य कमरे को स्वाभाविक रूप से प्रकाश की चुनौती को संबोधित करता है जबकि कैनवस को सूरज की क्षति से बचाता है। अंधेरे, शोक, और पेंट के कालेपन के पीछे क्या है, के लिए समर्पित एक जगह में, सूरज की रोशनी फैली हुई होनी चाहिए, चमकदार नहीं।

रोथको चैपल कैनवस में से कुछ में, कालापन पानी के रूपों में नीचे की ओर धुलता है, जबकि अन्य में यह अधिक ठोस होता है, जिसमें गहरे बैंगनी रंग की सीमाएँ होती हैं और बिना गहराई के होती हैं। मेरे आवंटित आधे घंटे के लिए चित्रों के साथ बैठे, मैं जल्दी और अप्रत्याशित रूप से आँसू में बह गया। अंतरिक्ष ने एक दु: ख का संदर्भ दिया जो मुझे लगता है कि मैं अपने साथ ले गया हूं, जैसा कि हम सभी ने महामारी के दौरान किया है। हममें से जो संगठित धर्म की तुलना में अधिक या अधिक कला से जुड़ते हैं, उनके लिए चैपल दफन भावनाओं के साथ शांति बनाने के लिए लंबे समय से मांगे गए स्थान की तरह महसूस कर सकता है।

जैसे ही मैंने चैपल छोड़ा, मुझे एहसास हुआ कि मैं एक अर्थ में, अपनी ह्यूस्टन यात्रा की शुरुआत में वापस आ गया था। एक बार फिर, मुझे अलौकिक कृपा से ब्रश किया हुआ महसूस हुआ, हालांकि किंडर की मेरी यात्रा के दौरान की तुलना में अधिक निराशाजनक। इन दो परिवर्तनकारी इमारतों के बीच स्पष्ट संबंध, जो 50 वर्षों के अंतराल में खोले गए थे, शहर को इस तरह के एक अस्वीकार्य कला गंतव्य बनाता है। दोनों ह्यूस्टन के एक ऐसे स्थान के रूप में बोल्ड लेकिन संवेदनशील दृष्टि से पैदा हुए हैं जहां चमत्कार हो सकते हैं।

कला प्रेमी का ह्यूस्टन

कहाँ रहा जाए

होटल ज़ाज़ा संग्रहालय जिला : एमएफएएच से कदमों की दूरी पर स्थित, यह 315-कमरा संपत्ति नियोक्लासिकल आकर्षण के साथ पूल क्षेत्र का दावा करती है। 9 से दोगुना।

अपटाउन ह्यूस्टन में पोस्ट ओक होटल : रेस्टोरराइटर टिलमैन फर्टिटा ने पोस्ट ओक को अपने स्वयं के कला संग्रह के लिए एक वैश्विक लक्स लाइफ मक्का और शोकेस के रूप में बनाया। 7 से दोगुना।

कहाँ खाना है

ब्लूडोर्न : शेफ आरोन ब्लुडोर्न मैनहट्टन के मिशेलिन तारांकित कैफे बोउलूड के माध्यम से आता है। प्रत्येक व्यंजन कला का एक काम है। प्रवेश –।

यूनिस : इस रेस्तरां का नाम शेफ ड्रेक लियोनार्ड्स के लुइसियाना गृहनगर के नाम पर रखा गया है, जहां से वह अभी भी अपनी विशेषता का स्रोत है: रेंगफिश। मक्के की रोटी और रॉबार खाना न भूलें। प्रवेश –।

नैन्सी की हलचल : जेंट्रीफाइंग ईस्ट डाउनटाउन क्षेत्र में सबसे ठंडा स्थान प्रसिद्ध नैन्सी केक का घर है - सुसंस्कृत मक्खन और स्मोक्ड ट्राउट रो के साथ दक्षिणी शैली की मकई-आधारित ब्लिनी। प्रवेश –।

एक पांचवां दक्षिणी आराम : यह अभिनव पाक परियोजना, एक ही मोंट्रोस अंतरिक्ष में पांच नए रेस्तरां की पांच साल की श्रृंखला, लंबे समय तक नहीं रहेगी-पट्टा सितंबर में है। खस्ता ग्नोच्ची पर ऑक्सटेल रैगोट को आज़माएं इससे पहले कि यह सब चला जाए। प्रवेश –।

शिन चाओ : इस वियतनामी टेक्सन फ्यूजन ज्वाइंट में, बजट-दिमाग वाले लौकी केवल $ 18 के लिए सह-शेफ क्रिस्टीन हा के ब्रेज़्ड पोर्क और मसालेदार साग और अंडे के साथ खस्ता चावल का नमूना ले सकते हैं। प्रवेश –।

क्या देखें

समकालीन कला संग्रहालय ह्यूस्टन : इस झिलमिलाती इमारत में स्थायी संग्रह नहीं है, लेकिन 1950 के दशक से प्रमुख कलाकारों की प्रदर्शनियों की मेजबानी की गई है।

हैरिसबर्ग कला संग्रहालय : ईस्ट एंड पड़ोस में एक गोदाम स्थान के बाहरी हिस्से में भित्तिचित्र कला के घूर्णन कार्य प्रदर्शित किए जाते हैं।

मेनिल संग्रह : एक विश्व स्तरीय निजी संग्रह जो मोंट्रोस पड़ोस में आसानी से मिश्रित होता है। आस-पास की संबंधित इमारतों में रोथको चैपल, साइ ट्वोम्बली और डैनफ्लेविन प्रतिष्ठान, और स्पार्कलिंग मेनिल ड्रॉइंग इंस्टीट्यूट शामिल हैं।

ललित कला संग्रहालय ह्यूस्टन : शहर के एन्साइक्लोपीडिक संग्रहालय में नए गंतव्य किंडर बिल्डिंग में प्रमुख प्रदर्शनियां और आधुनिक और समकालीन कला की तीन कहानियां हैं।

प्रोजेक्ट रो हाउस : ये थर्ड वार्ड शॉटगन झोंपड़ियाँ लगभग तीन दशकों से ह्यूस्टन के रंगीन कलाकारों को उकेर रही हैं।

समकालीन कला का स्टेशन संग्रहालय : तीसरे वार्ड में इस संग्रहालय में कला और सक्रियता का मिश्रण है। गर्मियों के अंत तक, मूर्तिकार जेसी लॉट और टेक्सास और लुइसियाना के फोटोग्राफर ट्रैविस व्हिटफ़ील्ड का शानदार सर्वेक्षण करें।

इस कहानी का एक संस्करण पहली बार के जुलाई 2021 के अंक में छपा था यात्रा + आराम शीर्षक के तहत एक बड़ा कैनवास।